Протягом багатьох століть гора Афон в Греції була сховищем візантійської іконописної традиції. Твори, що зберігаються в святогірських монастирях, та фрески неперевершеної краси, що прикрашають храми Афону, по праву відносяться до найбільших реліквій світової культурної спадщини. Візантійський іконопис процвітав на цій святій землі, котра завжди була готова прийняти православних майстрів.
.jpg)
Вплив мистецтва афонітів на сучасний іконопис
На початку XX століття візантійське іконописне мистецтво та візантійська культура в цілому були заново відкриті як істориками й вченими, так і художниками. Останні приїжджали на Афон, щоб відточити своє мистецтво, використовуючи в якості зразка роботи найбільших візантійських та поствізантійських іконописців. Серед інших, Фотіс Кондоглу, Спірос Папалукас та інші видатні грецькі художники неодноразово приїжджали на Афон, де проводили тривалий час, копіюючи роботи своїх попередників.
Афонські іконописці
До числа найвидатніших іконописців всіх часів відносяться, перш за все, Мануїл Панселін, Феофан Критський та Франко Кателано. Ці три людини, що жили в різні періоди часу й створили свій власний стиль, своїм мистецтвом затвердили афонську традицію. Постійно зростаючий інтерес до візантійського іконопису спонукав все більше молодих художників вирушати на Афон, щоб вивчати роботи цих трьох майстрів, захоплюватися ними й вчитися у них, створюючи власні копії та списки з їхніх робіт.
Мануїл Панселін
Ім'я Панселіна є одним з найвідоміших у візантійській іконописній традиції. Саме він створив фрески храму Протат на горі Афон. Однак особистість його є предметом суперечок. Ми знаємо, що він жив та працював у Салоніках у XIII-XIV століттях та був одним з провідних іконописців усіх часів. Фотіс Контоглу писав про Панселіна, що той створив "художню форму надзвичайної сили".
Панселін вважається головним представником македонської школи, що панувала в регіоні в пізньовізантійський період правління династії Палеологів. Згідно з недавнім дослідженням, проведеним о.Космасом Симонопетрським, Панселін ототожнюється з Іоаннісом Астрапасом, сином Євтихія й братом Михайла Астрапаса — відомих іконописців того ж періоду.
Характерною рисою стилю Мануїла Панселіна є різноманітність кольорів, що створює вражаючий трансцендентний ефект. Особливої уваги заслуговує темно-синій відтінок, широко використовуваний на задньому плані. Ореоли святих обрамляють їхні обличчя, а червоно-біла смуга обмежує їх, відокремлюючи від фону й посилюючи відчуття сяйва. Фігури дуже експресивні, а пози, рухи й жести є однаково строгими.
Феофан Критський
Феофан Стреліца, або Феофан Критський, жив в XVI столітті. Як випливає з його імені, він був родом з о.Крит та був одним з головних представників критської школи. У 1535 році він переїхав на гору Афон: приблизно в той же час він розписав фресками католікон монастиря Великої Лаври.
Стиль та іконографічний тип фресок Феофана відповідають стандартам критської школи, яку він представляв. На його роботи також вплинув іконографічний стиль західного мистецтва, який був особливо поширеним на Криті, де він служив підмайстром під час венеціанської окупації.
Що стосується стилістичних характеристик мистецтва Феофана Критського, то воно відрізняється простотою розповіді й напруженим ритмом. Його композиції геометричні, фігури розташовані симетрично, а їхні пози немов доповнюють одна одну, створюючи виразний ефект. У колірній гамі помітна різноманітність поєднань та комбінацій відтінків. Лінії м'які, а світлотінь накладена просто й лінійно.
Франко Кателано
Кателано — ще один видатний художник, який, хоча й починав з іконопису, прекрасно опанував техніку створення фресок. Саме він розписав каплицю святителя Миколая в монастирі Великої Лаври у 1560 році.
У творчості Кателано відчувається сильний вплив палеологівского та італійського мистецтва, але в той же час, з точки зору його відносин з критським живописом, він вважався "антикласичним" іконописцем. Зокрема, його фігури ніжні, обличчя юні й сповнені світла, а зображення багатогранні.
У поєднанні з архітектурними та декоративними елементами, створюється враження щільної й медитативної композиції, що не залишає порожнього простору. На відміну від критської традиції, Франко Кателано, що сформувався під впливом італійського живопису, замість м'яких та простих кольорів віддає перевагу інтенсивним тонам, більш насиченим та яскравим. Крім того, він обирає м'які та стримані контури.
На закінчення
Ці три великі майстри сформували мистецтво Афону, розписуючи деякі з найважливіших храмів та каплиць чернечої республіки. Їхній талант вдихнув нове життя у візантійську іконографію, розкривши безліч можливостей для вираження. І сьогодні ми повертаємося до їхніх робіт, вивчаючи їх у пошуках відповідей на сучасні дослідницькі питання.
Запрошуємо вас відвідати наш інтернет-магазин, щоб придбати ікони, плетені браслети та традиційні вироби ручної роботи, виготовлені афонськими монахами.
Нехай Господь за молитвами нашої покровительки, Пресвятої Богородиці, благословить вас, вашу сім'ю та всіх ваших близьких!
